Composed by Philippe Hurel. Ensemble music. Contemporary. Score. 40 pages. Duration 17'. Editions Henry Lemoine #29197. Published by Editions Henry Lemoine (LM.29197).
ISBN 9790230991971.
Le cycle Tour à tour, d'une heure environ, comprend Tour à Tour I (créé par le Oslo philharmonic en 2008), Tour à Tour II (commandé par l'orchestre Philharmonique de Radio France et l'Ircam, création en 2015), Præludium (créé par le Philharmonisches Orchester de Cottus en 2010) et Tour à tour III (commandé par le Printemps des Arts et crééé par l'orcheste philharmonique de Monte Carlo en 2012). La composition de ce cycle se caractérise par un retour à mes préoccupations sur le timbre et la fusion spectrale. En effet, après plusieurs tentatives de remise en valeur de la "mélodie" et des lignes dans ma musique, ce cycle d'orchestre se distingue davantage par un travail sur la fusion sonore et la synthèse des sons. Dans Tour à tour, je renoue avec l'une de mes préoccupations de jeunesse, la recherche d'une ambiguïté entre la perception du timbre et celle des lignes. Ce cycle a aussi l'apparence d'une sorte de concerto pour orchestre dans lequel les différents pupitres deviennent, tour à tour et selon le contexte, les protagonistes du "drame" qui est en train de se jouer. Dans Tour à tour II, la rose des vents, l'électronique entre en scène pour ouvrir l'espace stéréphonique trop "serré" de l'orchestre. Disposant des enregistrements des volets I et III , j'ai pu traiter des matières sonores d'orchestre en studio et réaliser une sorte de faux temps réel. L'électronique est déclenchée par un clavier (joué par le musicien au célesta). A ces traitement de matériaux déjà existants dans les autres volets, j'ai ajouté des interventions de petits groupes intrumentaux (cf concerto pour orchestre) : Dans la section 2 : 3 clarinettes, 3 flûtes, cordes, flûtes et hautbois, cuivres qui, jouant successivement des petits extraits variés des "vagues" de Tour à tour I (openmusic) sont traitées électroniquement pour émerger de la fusion orchestrale. Dans la section 3 , le groupe grosse caisse/tam tam /bloc de bois /piano dans l'extrême grave qui ponctue chaque sous-section. Dans la section 4 : percussions/piano puis cordes graves/trombones, dans un jeu rythmique venant perturber de longues textures fusionnantes. A ces différents traitements s'ajoutent des séquences d'électronique seule (encore l'idée du concerto) qui ont deux fonctions : celle de respiration musicale au milieu d'une matière très dense mais aussi respiration physique et momentanée des musciens qui ont réellement besoin de se reposer au milieu du cycle. Toute la matière sonore de ce volet converge vers une texture très aigue dont émerge la note Mi 6, jouée par une crotale. Ce son de crotale est le début de Praeludium, court prélude à Tour à tour III.
Au delà de la construction formelle rigoureuse à partir d'un matériau restreint, ce cycle se caractérise par la volonté que j'ai, ces dernières années, de laisser place dans mes oeuvres à une expressivité plus forte et l'on peut y sentir une réelle influence du répertoire orchestral germanique. Néanmoins, on y retrouve mon goût pour le travail "spectral" et une préoccupation qui traverse toute ma musique, le jeu avec la mémoire de l'auditeur organisé à partir de la répétition, de la réitération, du bouclage et de la variation.
Philippe Hurel
Enregistrement
1 CD Warszawska Jesien 2016 Enregistré en direct le 16 septembre 2016 lors du Autumn International Festival Warsaw Philharmonic Orchestra Jacek Kaspszyk (direction)
Composed by Philippe Hurel. Ensemble music. Contemporary. Score. 40 pages. Duration 17'. Editions Henry Lemoine #29197. Published by Editions Henry Lemoine (LM.29197).
ISBN 9790230991971.
Le cycle Tour à tour, d'une heure environ, comprend Tour à Tour I (créé par le Oslo philharmonic en 2008), Tour à Tour II (commandé par l'orchestre Philharmonique de Radio France et l'Ircam, création en 2015), Præludium (créé par le Philharmonisches Orchester de Cottus en 2010) et Tour à tour III (commandé par le Printemps des Arts et crééé par l'orcheste philharmonique de Monte Carlo en 2012). La composition de ce cycle se caractérise par un retour à mes préoccupations sur le timbre et la fusion spectrale. En effet, après plusieurs tentatives de remise en valeur de la "mélodie" et des lignes dans ma musique, ce cycle d'orchestre se distingue davantage par un travail sur la fusion sonore et la synthèse des sons. Dans Tour à tour, je renoue avec l'une de mes préoccupations de jeunesse, la recherche d'une ambiguïté entre la perception du timbre et celle des lignes. Ce cycle a aussi l'apparence d'une sorte de concerto pour orchestre dans lequel les différents pupitres deviennent, tour à tour et selon le contexte, les protagonistes du "drame" qui est en train de se jouer. Dans Tour à tour II, la rose des vents, l'électronique entre en scène pour ouvrir l'espace stéréphonique trop "serré" de l'orchestre. Disposant des enregistrements des volets I et III , j'ai pu traiter des matières sonores d'orchestre en studio et réaliser une sorte de faux temps réel. L'électronique est déclenchée par un clavier (joué par le musicien au célesta). A ces traitement de matériaux déjà existants dans les autres volets, j'ai ajouté des interventions de petits groupes intrumentaux (cf concerto pour orchestre) : Dans la section 2 : 3 clarinettes, 3 flûtes, cordes, flûtes et hautbois, cuivres qui, jouant successivement des petits extraits variés des "vagues" de Tour à tour I (openmusic) sont traitées électroniquement pour émerger de la fusion orchestrale. Dans la section 3 , le groupe grosse caisse/tam tam /bloc de bois /piano dans l'extrême grave qui ponctue chaque sous-section. Dans la section 4 : percussions/piano puis cordes graves/trombones, dans un jeu rythmique venant perturber de longues textures fusionnantes. A ces différents traitements s'ajoutent des séquences d'électronique seule (encore l'idée du concerto) qui ont deux fonctions : celle de respiration musicale au milieu d'une matière très dense mais aussi respiration physique et momentanée des musciens qui ont réellement besoin de se reposer au milieu du cycle. Toute la matière sonore de ce volet converge vers une texture très aigue dont émerge la note Mi 6, jouée par une crotale. Ce son de crotale est le début de Praeludium, court prélude à Tour à tour III.
Au delà de la construction formelle rigoureuse à partir d'un matériau restreint, ce cycle se caractérise par la volonté que j'ai, ces dernières années, de laisser place dans mes oeuvres à une expressivité plus forte et l'on peut y sentir une réelle influence du répertoire orchestral germanique. Néanmoins, on y retrouve mon goût pour le travail "spectral" et une préoccupation qui traverse toute ma musique, le jeu avec la mémoire de l'auditeur organisé à partir de la répétition, de la réitération, du bouclage et de la variation.
Philippe Hurel
Enregistrement
1 CD Warszawska Jesien 2016 Enregistré en direct le 16 septembre 2016 lors du Autumn International Festival Warsaw Philharmonic Orchestra Jacek Kaspszyk (direction)
Preview: Tour à Tour II La Rose des vents
Tell A Friend
Tell a friend (or remind yourself) about this product. We'll instantly send an email containing product info and a link to it. You may also enter a personal message.
We do not use or store email addresses from this form for any other purpose than sending your share email.
After purchase, you can download your MP3 from your Sheet Music Plus Digital Library - no software installation is necessary! You can also listen to your MP3 at any time in your Digital Library.
Learn about Smart Music
After purchase, you can download your Smart Music from your Sheet Music Plus Digital Library - no software installation is necessary! You can also download at any time in your Digital Library.
Learn about Digital Video
After purchase you can download your video from your Digital Library. Your video is in XX format and is playable on most pre-installed video players.
